Новый шедевр от Корнела Шнайдера

Другое

Новый шедевр от Корнела Шнайдера

08 сентября 2014

В галерее на Литейном радостное событие – выполнен новый заказ на композицию удивительного миниатюриста из Швейцарии Корнела Шнайдера. На этот раз мастер «превзошел сам себя». Он создал композицию, поражающую своей грациозностью и природной простотой.

Нет ничего более сложного, чем самое простое. На создание композиции ушло полгода кропотливого труда. Мастер вложил в эту работу всё своё мастерство.

«Поймай меня, если сможешь» — так мастер назвал свою композицию по аналогии с одноименным фильмом. Основная концепция — живая сцена в террариуме. Ящерица карабкается по тонкой веточке тростника. На другой тростинке, в некотором отдалении, сидит прекрасная голубая стрекоза. Это сцена охоты. Ящерица собрала все свои силы, чтобы совершить последний рывок. Фигура ящерицы неподвижна и напряжена до предела. Мастерски показано взаимодействие между животными – каждая складка кожи, каждая чешуйка реагируют на тончайшие импульсы энергии. Капельки росы дрожат на крыльях стрекозы.

Мастер планировал выставить свою новую композицию на аукцион. Эта вещь уровнем намного выше, чем предыдущие произведения мастера: все детали природы, а также тела ящерицы и стрекозы тщательно проработаны. Это трудная задача, поскольку нужно работать в технике укибори над каждой тонкой травинкой. Центральная деталь композиции вырезана из цельного куска самшита.

Другие детали представляют собой высушенные сломанные тростинки, которые также вырезаны из самшита, выбелены и частично тонированы. Сухая потрескавшаяся почва вырезана из клена, тело стрекозы сделано из кости мамонта, крылья из рога буйвола. На высохшей земле между тростинок поместились выбеленные озерной водой раковины улиток, также вырезанные из самшита. Сложно представить, что они такая же иллюзия, созданная виртуозной рукой мастера из дерева. Улитки покинули своё жилище, а раковины остались лишь как дополнение пейзажа. Прозрачные стенки раковин пропускают солнечный цвет.

Задачей мастера стало перевоплощение дерева в нечто, в чем мы даже не уверены, что это реальность (таксидермия) или прекрасная совершенная иллюзия из дерева…. Корнел справился с этой задачей. Композиция излучает жизнь, она и есть сама жизнь.

Содержание:

Другие События галереи

Событие

​ВЫСТАВОЧНЫЙ ПРОЕКТ «ЗАКУЛИСЬЕ: ИСКУССТВО ТЕАТРА НО»

14 января 2026
Невский пр. 28
17 октября 2025 – 17 апреля 2026

Галерея КАСУГАЙ (Санкт-Петербург) представляет выставочный проект, посвященный изображению театра Но в искусстве.

 

Японский театр Но сочетает в себе различные виды искусства, включая литературу, музыку, вокал, танец, живопись, костюм и многое другое. Куда ведут истоки театра Но? Какие темы затрагивал театр и как повлиял на творчество мастеров гравюры и живописи? Какими были декорации, бутафория и реквизит? Как происходил процесс перевоплощения актера? На выставке вы сможете пройти в «закулисье» многовековой исполнительской традиции, полюбоваться избранными произведениями искусства и по-новому открыть для себя японский театр.

Основу выставки составляют гравюры из крупнейшей театральной серии Цукиока Когё (1869-1927) — «Изображения театра Но» и свитковая живопись художника Мацуно Софу (1899-1963) — «12 месяцев театра Но». Предметный мир театра представлен масками, кимоно, веерами, куклами и коллекцией нэцкэ. В экспозицию вошли произведения из коллекции галереи и шести частных собраний.

Посещение выставки возможно только по предварительной записи с экскурсией.

Купить билет

Купить льготный билет

Событие

ВЫСТАВОЧНЫЙ ПРОЕКТ «РОНИНЫ ИЗ АКО — ВАССАЛЫ И СЕРДЦА»

8 ноября 2024 – 1 марта 2025

Галерея КАСУГАЙ (Санкт-Петербург) представляет выставочный проект, посвященный легендарным образам 47-ми ронинов в изобразительном искусстве Японии.

История о мести ронинов из Ако, произошедшая в начале XVIII века, получила широкое распространение благодаря театру и не могла быть оставлена без внимания художниками, несмотря на существовавшую цензуру и моральные принципы. За два столетия было создано большое количество серий и отдельных листов на данную тему, под разным ракурсом рассматривающих историю о ронинах, во многом превратившейся в легенду.

Жемчужиной выставки станет антикварный альбом гравюр, не имеющий прямых аналогов в музейных и частных коллекциях. Уникальностью данного альбома является сочетание двух серий «Жизнеописания преданных и верных вассалов» и «Жизнеописания преданных и верных сердец». Первая из них посвящена знаменитому преданию о 47-ми ронинах, вторая – всему тому, что самураи оставляют позади, отправляясь на верную смерть: любимым женам и матерям, родному дому и преданным слугам.

Впервые будет представлена коллекция из 48 свитков с полноразмерными изображениями персонажей. Согласно имеющимся сведениям, предметы хранились в бывшем доме Оиси Кураносукэ Ёсио – одного из главных участников мести. Свитки представляют собой редкое собрание, позволяющее взглянуть на историю о 47-ми ронинах с новой стороны.

Наиболее целостно живописные образы раскроются благодаря предметам вооружения и декоративно-прикладного искусства, среди которых меч вакидзаси XVI века мастера Канэнага, короткий меч танто мастера Фудзивара Канэфуса XXV в комплекте с антикварной оправой и чайная чаша мастера Раку – Китидзаэмон XIII Сэйню.

В связи с особенностями экспонирования свитковой живописи в период новогодних праздников будет происходить смена развески. Посещение выставки возможно только по предварительной записи. Информацию о стоимости билетов, днях и времени посещения можно узнать по телефону 8 (812) 317-76-77

Купить билет на выставку

Купить льготный билет на выставку

Событие

Публикация научной статьи Тягуновой Е.О. и Синицына А.Ю.

01 апреля 2024

1 апреля была опубликована научная статья руководителя научно-экспертного отдела Тягуновой Елены в соавторстве со старшим научным сотрудником МАЭ РАН Александром Юрьевичем Синицыным в рецензируемом журнале «Этнография» (Кунсткамера, МАЭ РАН).

Статья посвящена предмету, представленному в японском собрании МАЭ РАН, — альбому гравюр серии «Сто иллюстраций Кёсай» авторства знаменитого художника Каванабэ Кёсай (1831–1889).

Опубликованные в альбоме гравюры рассматриваются не только как шедевр традиционной японской графики жанра укиё-э, но и как уникальная подборка материалов по культуре японцев периодов позднего Эдо — раннего Мэйдзи, представляющая возможность визуального восприятия глубинных аспектов японской этнической традиции, которые трудно или даже невозможно выразить сугубо языковыми средствами.

Сюжеты этих гравюр, для которых характерен саркастический авторский взгляд, отражают самые разные аспекты японских этнических стереотипов (поведенческих и ментальных); представления о нормах этикета; популярные религиозные представления; варианты поведения, вызванные глупостью, жадностью, невежеством, гордыней, похотью, эгоизмом, неумением вести себя в обществе и т. д. Многие из этих сюжетов коррелируют с японскими пословицами и поговорками; надписи-пояснения дополняют изображения коннотациями, содержат элементы языковой игры.

Полностью статью можно прочитать, перейдя по ссылке на сайт журнала «Этнография»: https://etnografia.kunstkamera.ru/files/etnografia_journal/2024_01/03_sinicyn_tyagunova.pdf

Время
работы

вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные

Посещение галереи производится только по предворительной записиси

Где мы

Санкт-Петербург
Литейный пр., 24

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Москва
Петровский пер., 5, стр. 4

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Последняя
информация

Следите за обновлениями на сайте нашей галереи

Ближайшее событие

Никакого ближайшего события нет

Записаться к
Арт Менеджеру

БИЛЕТЫ

Событие

​ВЫСТАВОЧНЫЙ ПРОЕКТ «ЗАКУЛИСЬЕ: ИСКУССТВО ТЕАТРА НО»

14 января 2026
Невский пр. 28
17 октября 2025 – 17 апреля 2026

Галерея КАСУГАЙ (Санкт-Петербург) представляет выставочный проект, посвященный изображению театра Но в искусстве.

 

Японский театр Но сочетает в себе различные виды искусства, включая литературу, музыку, вокал, танец, живопись, костюм и многое другое. Куда ведут истоки театра Но? Какие темы затрагивал театр и как повлиял на творчество мастеров гравюры и живописи? Какими были декорации, бутафория и реквизит? Как происходил процесс перевоплощения актера? На выставке вы сможете пройти в «закулисье» многовековой исполнительской традиции, полюбоваться избранными произведениями искусства и по-новому открыть для себя японский театр.

Основу выставки составляют гравюры из крупнейшей театральной серии Цукиока Когё (1869-1927) — «Изображения театра Но» и свитковая живопись художника Мацуно Софу (1899-1963) — «12 месяцев театра Но». Предметный мир театра представлен масками, кимоно, веерами, куклами и коллекцией нэцкэ. В экспозицию вошли произведения из коллекции галереи и шести частных собраний.

Посещение выставки возможно только по предварительной записи с экскурсией.

Купить билет

Купить льготный билет