Момосэ Томохиро

Страна: Япония

Художники

Момосэ Томохиро

Момосэ Томохиро — современный японский художник, произведения которого хранятся в японских музеях, а также активный участник выставок. В настоящее время является членом Японской ассоциации деятелей искусства.

В работе он использует редкую технику живописи маслом на деревянной пластине. Экспрессия изображения, умелое владение кистью, а также оригинальность композиций делают его произведения шедеврами современной японской живописи.

Мастер всегда восхищался Репиным, Айвазовским, вдохновлялся русскими пейзажами, и мечтал однажды побывать в России.

Осенью 2016 года мастер, наконец, посетил Петербург, чтобы своими глазами увидеть красоту русской земли и запечатлеть ее на своих новых картинах.

• В 1999 и 2004 годах провел выставку в галерее Нитидо в городе Нагоя.

• В 2001, 2003 и 2006 годах проводил свои выставки в универмаге Мацудзакая в Сидзуока.

• В 2003 году провел выставку в основном здании универмага Ханкю в районе Умэда в городе Осака.

• С 2006 года мастер выставляет свои работы в универмагах Мицукоси в городах Саппоро, Сэндай, Осака, Сидзуока, Нагоя, Фукуока.

• В 2013 году проводил выставку своих работ в Павильоне Момосэ Томохиро в парке Рокка-но-Мори («Роща шести цветов») (здание компании «Роккатэй» на Хоккайдо).

• В 2014 году проводил в универмаге Одакю в Синдзюку в Токио выставку оригинальных работ, ставших основой для календаря на 2015 год.

• В 2015 году проводил в универмаге Мицукоси в районе Сакаэ города Нагоя выставку оригинальных работ, ставших основой для календаря на 2016 год.

Групповые выставки и другая деятельность

• В 1983 году принял участие в «Японо-китайской выставке» в Музее искусств префектуры Айти.

• В 1985 и 1986 годах принял участие в выставках в галерее Фудзии в районе Гиндза.

• В 1987 и 1988 годах принял участие в Конкурсной выставке масляной живописи в Токийском центральном музее. В 1987 году создал эскизы для шпалер, которые были помещены в Общественном Центре в городе Мацуяма.

• В 1988 и 1989 годах принял участие в выставке «La Tama» в Токийском центральном музее в районе.

• В 1989 году принял участие в выставке «Акриловое искусство» («ACRYL ART») в музее «О» в квартале Осаки в Токио.

• В 1991 году принял участие в выставке «Двенадцать реальных мест» в универмаге Сэйбу в районе Икэбукуро в Токио.

• В 1992 году принял участие в выставке Общества Сёва в галерее Нитидо в районе Гиндза в Токио. Впоследствии принимал в ней участие ежегодно до 1997 года.

• В 1993 году принял участие в «Частной выставке» в галерее Исэёси в Токио, где участвовал ежегодно до 1996 года.

• В 1997 году принял участие в «Солнечной выставке» в галерее Нитидо (с тех пор участвовал в ней ежегодно до 2007 года). Кроме того, участвовал в выставке «Миньон» в той же галерее (участвовал до 2007 года), в Конкурсной выставке на приз Томита в универмаге Такасимая в районе Нихомбаси в Токио, а также в выставке «Le Vent» в галерее Нитидо в Каруидзава (префектура Нагано) и «Выставке новых приобретений» в Музее современного искусства в городе Саку.

• В 1998 году принял участие в Конкурсной выставке на приз Маэта Кандзи в музее Кураёси (префектура Тоттори), где получил приз симпатий жителей города. Кроме того, художник выставлял свои произведения в универмаге Такасимая в районе Нихомбаси в Токио.

• В 2002 году принял участие в выставке «Лица нового века: 30 автопортретов» в галерее Таканава в Токио, а также в аналогичной выставке в городах Канадзава, Коти, Нагоя и Омия.

• В 2003 году принял участие в выставке на приз Общества Сёва «Выставка авторов, получивших приз компании Нитидо Касай» в галерее Нитидо в городе Нагоя. Кроме того, принял участие в выставке «Все о луне» в той же галерее.

• В 2004 году принял участие в выставке «Август» в галерее Нитидо в Токио (принимал в ней участие до 2006 года). Кроме того, участвовал в выставке «Магазин Дайдзин и его друзья» в галерее Нитидо в Нагоя и в выставке «Авторы, связанные с Каруидзава» в галерее Нитидо в Каруидзава (префектура Нагано).

• В 2005 году участвовал в выставке «Новое поколение художников, пишущих картины в западном стиле» в универмаге Мицукоси в Саппоро.

• В 2006 году принял участие в выставке «Мир реализма: девять художников-реалистов» в галерее Нитидо в Фукуока.

• В 2007 году участвовал в выставке Общества Нацунокай в галерее Нитидо в Токио (участвовал в ней до 2013 года).

Произведения художника хранятся в Музее современного искусства города Саку (город Саку), в Музее Кураёси (город Кураёси), в Художественной деревне Накасацунай (префектура Хоккайдо).

Биография

1957 Родился в префектуре Айти
1982 Окончил отделение масляной живописи факультета искусств Университета искусств Тама (курс Миядзаки Син и Имаи Синго)
1984 Окончил аспирантуру на отделении изучения искусств (специализация – живопись) при Университете искусств Тама
1997 Принял участие в «32-й выставке Общества Сёва», где получил приз Общества Сёва.

Содержание:

Картина «Выход луны на полное цветение сакуры»

В работе Момосэ Томохиро использует редкую технику живописи маслом на деревянной пластине. Экспрессия изображения, умелое владение кистью, а также оригинальность композиций делают его произведения шедеврами современной японской живописи.

Подробнее

Передано в частную коллекцию

Картина «Цвета осени»

В работе Момосэ Томохиро использует редкую технику живописи маслом на деревянной пластине. Экспрессия изображения, умелое владение кистью, а также оригинальность композиций делают его произведения шедеврами современной японской живописи.

Мастер всегда восхищался Репиным, Айвазовским, вдохновлялся русскими пейзажами, и мечтал однажды побывать в России.

Осенью 2016 года мастер, наконец, посетил Петербург, чтобы своими глазами увидеть красоту русской земли и запечатлеть ее на своих картинах.


К картине прилагается эскиз, выполненный акварелью на бумаге.

Подробнее

Передано в частную коллекцию

Картина «Рябь на воде»

В работе Момосэ Томохиро использует редкую технику живописи маслом на деревянной пластине. Экспрессия изображения, умелое владение кистью, а также оригинальность композиций делают его произведения шедеврами современной японской живописи.

Мастер всегда восхищался Репиным, Айвазовским, вдохновлялся русскими пейзажами, и мечтал однажды побывать в России.

Осенью 2016 года мастер, наконец, посетил Петербург, чтобы своими глазами увидеть красоту русской земли и запечатлеть ее на своих картинах.

Природа Ладоги – суровая, но живописная своими водами и затерянными бухтами, массивными валунами и чащей леса затронула струны души художника и вдохновила на создание новых произведений.


К картине прилагается эскиз, выполненный акварелью на бумаге.

Подробнее

Картина «Ладога осенью»

В работе Момосэ Томохиро использует редкую технику живописи маслом на деревянной пластине. Экспрессия изображения, умелое владение кистью, а также оригинальность композиций делают его произведения шедеврами современной японской живописи.

Мастер всегда восхищался Репиным, Айвазовским, вдохновлялся русскими пейзажами, и мечтал однажды побывать в России.

Осенью 2016 года мастер, наконец, посетил Петербург, чтобы своими глазами увидеть красоту русской земли и запечатлеть ее на своих картинах.

Природа Ладоги – суровая, но живописная своими водами и затерянными бухтами, массивными валунами и чащей леса затронула струны души художника и вдохновила на создание новых произведений.


К картине прилагается эскиз, выполненный акварелью на бумаге.

Подробнее

Картина «Утес в осенних цветах»

В работе Момосэ Томохиро использует редкую технику живописи маслом на деревянной пластине. Экспрессия изображения, умелое владение кистью, а также оригинальность композиций делают его произведения шедеврами современной японской живописи.

Мастер всегда восхищался Репиным, Айвазовским, вдохновлялся русскими пейзажами, и мечтал однажды побывать в России.

Осенью 2016 года мастер, наконец, посетил Петербург, чтобы своими глазами увидеть красоту русской земли и запечатлеть ее на своих картинах.

Природа Ладоги – суровая, но живописная своими водами и затерянными бухтами, массивными валунами и чащей леса затронула струны души художника и вдохновила на создание новых произведений.


К картине прилагается эскиз, выполненный акварелью на бумаге.

Подробнее

Передано в частную коллекцию

Картина «Осенний сад в окрестностях Ладожского озера»

В работе Момосэ Томохиро использует редкую технику живописи маслом на деревянной пластине. Экспрессия изображения, умелое владение кистью, а также оригинальность композиций делают его произведения шедеврами современной японской живописи.

Мастер всегда восхищался Репиным, Айвазовским, вдохновлялся русскими пейзажами, и мечтал однажды побывать в России.

Осенью 2016 года мастер, наконец, посетил Петербург, чтобы своими глазами увидеть красоту русской земли и запечатлеть ее на своих картинах.

Природа Ладоги – суровая, но живописная своими водами и затерянными бухтами, массивными валунами и чащей леса также затронула струны души художника и вдохновила на создание новых произведений.


К картине прилагается эскиз, выполненный акварелью на бумаге.

Подробнее

Картина «Михайловский замок»

В работе Момосэ Томохиро использует редкую технику живописи маслом на деревянной пластине. Экспрессия изображения, умелое владение кистью, а также оригинальность композиций делают его произведения шедеврами современной японской живописи.

Мастер всегда восхищался Репиным, Айвазовским, вдохновлялся русскими пейзажами, и мечтал однажды побывать в России.

Осенью 2016 года мастер, наконец, посетил Петербург, чтобы своими глазами увидеть красоту русской земли и запечатлеть ее на своих новых картинах.


На картине изображен Михайловский замок в Санкт-Петербурге.

Замок был возведен по приказу императора Павла I архитектором В. Баженовым в 1797-1801 гг. Император-романтик одобрил проект, соединивший в себе черты средневекового рыцарского замка и светского европейского дворца XVIII века. Здание со всех сторон окружено водой – Мойки, Фонтанки и двух специально прорытых каналов – Церковного и Воскресенского. Попасть на территорию замка можно было через цепной мост, поднимавшийся на ночь.

К картине прилагается эскиз, выполненный акварелью на бумаге.

Подробнее

Картина «Тишина. Михайловский сад»

В работе Момосэ Томохиро использует редкую технику живописи маслом на деревянной пластине. Экспрессия изображения, умелое владение кистью, а также оригинальность композиций делают его произведения шедеврами современной японской живописи.

Мастер всегда восхищался Репиным, Айвазовским, вдохновлялся русскими пейзажами, и мечтал однажды побывать в России.

Осенью 2016 года мастер, наконец, посетил Петербург, чтобы своими глазами увидеть красоту русской земли и запечатлеть ее на своих новых картинах.

В глазах художника Петербург и Петергоф – это, прежде всего пейзаж, природа, аллеи, и уже на их фоне — узнаваемые исторические здания.


Михайловский сад в Санкт-Петербурге — редчайший памятник ландшафтной архитектуры, сочетающий на одной территории регулярный (французский) и английский (пейзажный) стили. Современное состояние сада являетсярезультатом планировки в период XVIII — первой трети XIX веков по проекту К. И. Росси. Садовый комплекс входит в состав Государственного Русского музея.

К картине прилагается эскиз, выполненный акварелью на бумаге.

Подробнее

Картина «Осенний Петропавловский собор»

В работе он использует редкую технику живописи маслом на деревянной пластине. Экспрессия изображения, умелое владение кистью, а также оригинальность композиций делают его произведения шедеврами современной японской живописи.

Мастер всегда восхищался Репиным, Айвазовским, вдохновлялся русскими пейзажами, и мечтал однажды побывать в России.

Осенью 2016 года мастер, наконец, посетил Петербург, чтобы своими глазами увидеть красоту русской земли и запечатлеть ее на своих новых картинах.


К картине прилагается эскиз, выполненный акварелью на бумаге.

Подробнее

Картина «Улица Пестеля в сумерках»

В работе Момосэ Томохиро использует редкую технику живописи маслом на деревянной пластине. Экспрессия изображения, умелое владение кистью, а также оригинальность композиций делают его произведения шедеврами современной японской живописи.

Мастер всегда восхищался Репиным, Айвазовским, вдохновлялся русскими пейзажами, и мечтал однажды побывать в России.

Осенью 2016 года мастер, наконец, посетил Петербург, чтобы своими глазами увидеть красоту русской земли и запечатлеть ее на своих картинах.


К картине прилагается эскиз, выполненный акварелью на бумаге.

Подробнее

Картина «На закате»

В работе Момосэ Томохиро использует редкую технику живописи маслом на деревянной пластине. Экспрессия изображения, умелое владение кистью, а также оригинальность композиций делают его произведения шедеврами современной японской живописи.

Мастер всегда восхищался Репиным, Айвазовским, вдохновлялся русскими пейзажами, и мечтал однажды побывать в России.

Осенью 2016 года мастер, наконец, посетил Петербург, чтобы своими глазами увидеть красоту русской земли и запечатлеть ее на своих новых картинах.


На картине изображена Церковь Святого Великомученика и Целителя Пантелеимона на улице Пестеля в Санкт-Петербурге.

К картине прилагается эскиз, выполненный акварелью на бумаге.

Подробнее

Картина «Эрмитаж»

В работе Момосэ Томохиро использует редкую технику живописи маслом на деревянной пластине. Экспрессия изображения, умелое владение кистью, а также оригинальность композиций делают его произведения шедеврами современной японской живописи.

Мастер всегда восхищался Репиным, Айвазовским, вдохновлялся русскими пейзажами, и мечтал однажды побывать в России.

Осенью 2016 года мастер, наконец, посетил Петербург, чтобы своими глазами увидеть красоту русской земли и запечатлеть ее на своих новых картинах.


К картине прилагается эскиз, выполненный акварелью на бумаге.

Подробнее

Передано в частную коллекцию

Картина «Фьорды Ладожского озера»

Подробнее

Передано в частную коллекцию

Картина «Свет осени в Петергофе»

В картине «Свет осени в Петергофе» современный японский художник Момосэ Томохиро запечатлел русскую золотую осень такой, какой он увидел её при посещении петергофского парка в 2016 году. Картина написана маслом на загрунтованной деревянной доске.

Художник изобразил уголок парка в перспективе. Создается впечатление, что он смотрит на пейзаж не прямо, а снизу вверх: изображаемое постепенно отдаляется, уходит вглубь. Повинуясь изгибу ручья, взгляд зрителя начинает осматривать картину с переднего плана, где ручей предстает то преодолевающим препятствия из камней, то спокойным. В воде как в зеркале отражается загадочный пустынный парк. Наконец, взгляд зрителя охватывает яркое, сочное и красочное изображение осенней листвы на деревьях.


Это произведение можно назвать русским пейзажем с японской душой.

К картине прилагается эскиз, написанный акварелью на бумаге размером 36 х 25 см.

Подробнее

Передано в частную коллекцию

Картина «Мечты о русском береге»

Мастер: Момосэ Томохиро

На небольшом полотне прямоугольного формата изображен водный поток, созерцаемый с борта плывущего судна. Волны пенятся под мотором и разбиваются о берег. Поражает реалистичность изображения природы, словно сделан фотографический снимок с борта плывущего судна.

В работе использована редкая техника живописи маслом на деревянной пластине. Пенящиеся волны выполнены мелкими мазками. Виртуозно изображен градиентный переход от прозрачно-голубого цвета морской пены до интенсивной лазури глубокой воды. Береговая линия также тщательно проработана с использованием натуральных природных оттенков. Экспрессия изображения, умелое владение кистью, а также оригинальность композиции делают картину шедевром современной японской живописи.


Сюжет картины навеян путешествием мастера на побережье Охотского моря на Хоккайдо. В любовании водными просторами Охоцуку-кай (как называют это море японцы) художник стремился как будто заглянуть на другой, русский берег величавой морской стихии. Мечта посетить Россию пришла к Момосэ Томохиро очень давно. Будучи мастером пейзажа, он покорен безграничностью русских полей и лесов, разнообразием ландшафта, бесконечными вариациями природы и климата.

Осенью 2016 года давняя мечта художника осуществилась – он посетил Россию, чтобы своими глазами увидеть красоту русской земли и запечатлеть ее на своих новых полотнах.

Подробнее

Передано в частную коллекцию

Время
работы

вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные

Посещение галереи производится только по предворительной записиси

Где мы

Санкт-Петербург
Литейный пр., 24

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Москва
Петровский пер., 5, стр. 4

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Последняя
информация

Следите за обновлениями на сайте нашей галереи

Ближайшее событие

Никакого ближайшего события нет

Записаться к
Арт Менеджеру

БИЛЕТЫ

Событие

​ВЫСТАВОЧНЫЙ ПРОЕКТ «ЗАКУЛИСЬЕ: ИСКУССТВО ТЕАТРА НО»

14 января 2026
Невский пр. 28
17 октября 2025 – 17 апреля 2026

Галерея КАСУГАЙ (Санкт-Петербург) представляет выставочный проект, посвященный изображению театра Но в искусстве.

 

Японский театр Но сочетает в себе различные виды искусства, включая литературу, музыку, вокал, танец, живопись, костюм и многое другое. Куда ведут истоки театра Но? Какие темы затрагивал театр и как повлиял на творчество мастеров гравюры и живописи? Какими были декорации, бутафория и реквизит? Как происходил процесс перевоплощения актера? На выставке вы сможете пройти в «закулисье» многовековой исполнительской традиции, полюбоваться избранными произведениями искусства и по-новому открыть для себя японский театр.

Основу выставки составляют гравюры из крупнейшей театральной серии Цукиока Когё (1869-1927) — «Изображения театра Но» и свитковая живопись художника Мацуно Софу (1899-1963) — «12 месяцев театра Но». Предметный мир театра представлен масками, кимоно, веерами, куклами и коллекцией нэцкэ. В экспозицию вошли произведения из коллекции галереи и шести частных собраний.

Посещение выставки возможно только по предварительной записи с экскурсией.

Купить билет

Купить льготный билет