Передано в частную коллекцию, возможен подбор схожего предмета
Raku-9
Мастер Раку Рёню (IX) (1756-1834) возглавлял печь Раку в период с 1770 по 1825 год.
Рёню был вторым сыном Раку Тёню (VII), главы седьмого поколения. Поскольку его старший брат был слаб здоровьем, Рёню унаследовал место главы семьи Раку в возрасте 15 лет. Он прожил долгую, но непростую жизнь, создавая керамику до самой смерти. Он потерял своего отца в возрасте 15 лет, своего старшего брата в 19 лет, а когда ему было 33 года, все работы семьи со времен Тёдзиро (1516-1592), основатель школы Раку, были уничтожены Великим пожаром Тэмэй (1788), в результате которого сгорела большая часть Киото. В следующем году умерла супруга Рёню, а в возрасте 49 лет мастер потерял своего старшего сына, которому в то время было 18 лет. Но несмотря на все трагические события Рёню сумел завершить серию из 200 чаш для чая через год после смерти своего брата, а в год, следующий за великим пожаром, он изготовил еще 200 тяванов в честь двухсотлетней годовщины смерти Тёдзиро. Рёню получил большую помощь от школы чайной церемонии Сэнкэ, в частности от Соттакусая, главы Омотэ-сэнкэ в восьмом поколении.
Мастер Рёню заложил прочный фундамент для династии Раку и получил признание за восстановление былой славы своей семьи. Помимо керамики, он проявил талант во многих других областях, изучая поэзию, искусство каллиграфии, гадание, синтоизм и другие. В последние годы жизни он построил дом для уединения в Исияма, префектура Оми (современная префектура Сига), где он продолжил работать. Работы, созданные в Исияме, включали множество выгравированных стихов.
Стиль Рёню претерпевал значительные изменения на протяжении всей его жизни, и, поскольку он сменял свою печать, можно выделить периоды его творчества. Печать, которую он использовал с тех пор, как унаследовал фамилию семьи, пока она не была утеряна во время Великого пожара, известна как «Хидзэн-ин» (Печать до пожара). До выхода на пенсию он использовал так называемую «Промежуточную печать» (в возрасте 34-56 лет), после чего он использовал «Инкё-ин» (Печать после выхода на пенсию) до самой смерти.
Хотя проблески уникального стиля Рёню уже заметны в его чашах тяван раннего периода, в полной мере раскрывается как художник в период «Промежуточной печати». Отдавая дань уважения 200-летней традиции Раку, начатой Тёдзиро, Рёню изменил направление своего стиля, который можно охарактеризовать как инновационный. Раку Рёню стал формовать свои изделия с помощью специальной лопатки, похожей на мастихин. Благодаря этой технике его работы обрели уникальные характеристики чаш ручной формовки.
Оставьте заявку на консультацию у
арт-менеджера на этом сайте
Мы свяжемся с вами, чтобы задать важные вопросы, которые помогут нам определить ваши цели и подготовить для вас определенные предметы
В назначенное время, приезжайте в
галерею
Арт-менеджер расскажет о тех предметах, которые сейчас могут быть для вас привлекательны, исходя из ваших задач. Если вы ранее не покупали произведения искусства, для вас могут провести консультацию по выбору предметов с инвестиционной привлекательностью.
Привет! Я Мария
арт-менеджер галереи
«Прямая речь про подбор предмета исходя из инвестиционной привлекательности»
Каждую неделю в Галереи Касугай поступают особенные экспонаты, на просмотр которых можно записаться
Керамическая картина «Рютэй сёун»
В качестве основного художественного медиума Нисимото Юки выбрал для себя тушь. По мнению художника именно живопись тушью суми-э способна выразить «динамическое чувство» с помощью смелого, но деликатного касания кисти по бумаге. Однако он не ограничивается традиционными техниками, находясь в постоянном поиске гармонии формы, штриха и пустоты, в 2015 году Нисимото Юки открыл для себя новый способ выражения – роспись по керамике тобокуга. Теперь роль туши выполняет глазурь, а роль бумаги – керамические панели, проходящие обязательный процесс высокотемпературного обжига.
Авторское название работы можно перевести как «лошадь с копытами дракона, парящая в облаках». В творчестве Нисимото Юки лошадь становится синоним силы, стремительности, лидерства. Динамичная композиция и экспрессивный характер мазков придают образу еще большую витальность.
Подробнее
Картина «Тигр»
Мастер: Хатаяма Кота
Обращение к каноничным образам, мерцающий серебряный фон, лаконичная палитра цвета, эмоциональность – все это характерно для творчества художника-анималиста Хатаяма Кота (р. 2000).
Образ тигра в японском искусства занимает особенное положение. Это сакральное животное, которое, как считается, по своей силе сопоставимо с драконом, а вместе они символизируют гармонию инь и ян.
Подробнее
Свиток «Изображение двух тигров»
Подробнее
Ваза клуазоне «Бамбук»
Ваза выполнена в технике перегородчатой эмали – клуазоне. На глянцевом чёрном фоне расположены бамбуковые стволы, в изображении которых использовано разнообразие оттенков зелёной эмали, позволяющей достичь живописности образа.
В дальневосточной культуре бамбук является символом стойкости духа. Благодаря своей гибкости он не ломается под шапками снега, способен выдерживать неблагоприятные погодные условия и даже склоняясь к земле, он поднимается вверх.
Подробнее
Картина «Между светом и тенью»
Мастер: Масуда Каору
Масуда Каору — современная японская художница, известная новаторским подходом к традиционной живописи тушью. В своем творчестве она обращается к каноничным образам японской культуры, особое место среди которых занимают исторические личности великих самураев.
Играя со светом и тенью, художница создает образ величественного льва, проступающего из темноты. Экспрессивными мазками плотной краски она формирует часть «света», контрастирующую с общим дымчатым колоритом работы.
Подробнее
Время
работы
вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные
Посещение галереи производится только по предворительной записиси
Где мы
Санкт-Петербург
Литейный пр., 24
вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные
вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные
Ближайшее событие
купить билет
на мероприятие
упфывпфывыв ыфвп фвыап фвап фвыап фвыап фывап выап
Записаться к
Арт Менеджеру
Галерея «Касугай»
Оставьте контакты — менеджер ответит в течение рабочего дня.