Гравюра

Страна: Япония

Гравюра

Гравюра на дереве – уникальное явление в японской культуре. Техники такой гравюры были заимствованы из Китая. С 13 века из дерева вырезались буддийские амулеты, иконы.

Гравюра — это размноженный оттиск с деревянной дощечки, на которой с особой тщательностью вырезался определенный сюжет, продуманный художником до мельчайших деталей, чтобы в последствии отпечатать этот сюжет с использованием краски различных цветов. Количество цветов в гравюре увеличивалось по мере развития и совершенствования техники.

Гравюра — своего рода древняя газета. В технике гравюры размножались афишы театральных представлений, делались иллюстрации итд.
Создание гравюры происходит следующими этапами:
1. Тушью на бумаге делается эскиз
2. Эскиз клеится на доску лицевой стороной вниз
3. Отпечатавшийся рисунок вырезается на дереве самшита, груши или вишни.
4. Вощение (покрытие воском)
5. Работа с деревом — зеркальное воспроизведение рисунка: для получения цвета изготавливают несколько деревянных аналогичных паттернов, первоначально существовали только белые и черные паттерны, затем цветовая гамма расширилась до 5, позднее до 20 цветов. На каждый паттерн накладывается свой цвет, затем поочередно паттерны отпечатывают рисунок на бумаге.
6. Печать при помощи диска – баррен – прижимание в процессе оттиска.

Содержание:

[knowledge_products]

Авторский принт «Оротимару»

Авторский принт «Оротимару»

Мастер: Кано Сэцуо

Оротимару – персонаж японской народной сказки «Сказка о доблестном Дзирайе», в которой он выступает заклятым врагом ниндзя Дзирайи. Согласно сюжету, изначально Оротимару был его последователем, однако поддался змеиной магии, даровавшей ему способность превращаться в гигантского змея. Использовав свой яд, он отравил Дзирайю и Цунаде – принцессу слизней, – когда те спали, но другой последователь сумел спасти их от гибели.

Со временем эта история была адаптирована в форме романа и пьесы театра Кабуки. Она также получила воплощение в современном японском искусстве – в частности, в анимационном сериале «Наруто», где фигурируют её ключевые персонажи, а также в видеоигре «Возрождение Мурамасы».

Подробнее

Авторский принт «Наруками»

Авторский принт «Наруками»

Мастер: Кано Сэцуо

«Наруками Сёнин» – персонаж одноимённой пьесы театра Кабуки. Наруками является буддийским святым, а титул сёнин обозначает его официальный статус первосвященника в японском буддизме.

Согласно сюжету, по просьбе императора, не имеющего наследника, Наруками должен молиться о рождении принца. В качестве награды правитель обещает возвести кайдан – особую платформу в буддийском храме, предназначенную для церемонии принятия монашеских обетов. Наруками успешно выполняет свою часть договора, однако император нарушает обещание. В гневе святой запечатывает Бога Дракона дождя в храме, что приводит к длительной засухе по всей стране. Стремясь спасти государство, император поручает красивой девушке обманом заставить Наруками освободить божество дождя.

Подробнее

Авторский принт «Камакура Кагэмаса»

Авторский принт «Камакура Кагэмаса»

Мастер: Кано Сэцуо

Камакура Кагэмаса — реально существовавший самурай, чья биография легла в основу множества преданий и пьес театра Кабуки. Известный также как Камакура Гонгоро Кагэмаса, он происходил из клана Тайра и сражался на стороне клана Минамото в войне Госаннэн. Кагэмаса прославился тем, что продолжал сражаться даже после потери глаза в бою в 1085 году, когда ему было всего шестнадцать лет.

Особую известность его образ получил благодаря пьесе кабуки «Сибараку». По её сюжету, злодей, стремящийся захватить власть, приказывает казнить знатных пленников, но в решающий момент раздаётся крик «Сибараку!» («Подождите!»), и появляется Кагэмаса. Наделённый сверхчеловеческой силой, он побеждает врагов и спасает пленников. В сценической традиции Кабуки герой изображается в ярком красно-белом гриме и массивном костюме с подчеркнуто огромными руками.

Подробнее

Авторский принт «Хякки-яко»

Авторский принт «Хякки-яко»

Мастер: Кано Сэцуо

Гравюра иллюстрирует сверхъестественный феномен, получивший наибольшее распространение в период Хэйан. Хякки яко, что переводится как «ночной парад ста духов» или «ночное шествие сотни демонов», – это поверье, согласно которому ежегодно в летние ночи, особенно в августе, по улицам городов и деревень проходят процессии ёкаев и демонов-они, исчезающие с рассветом. Считалось, что любой, кто столкнётся с этой процессией без духовной защиты, обречён на смерть, поэтому в такие ночи люди предпочитали не покидать свои дома.

Этот сюжет стал чрезвычайно популярным в японском искусстве средневековья и продолжает будоражить воображение художников по сей день.

Подробнее

Гравюра «№10 Встреча под зонтом»

Гравюра «№10 Встреча под зонтом»

Мастер: Тэрухидэ Като

Карьера Тэрухидэ Като началась с дизайнов для кимоно, удачно сочетая традиционный образы и современную эстетику он стал популярен в 1860-1870-е годы. В 1980-е годы мастер обратился к ксилографии, когда ему было 50 лет. Как утверждал сам художник, гравюра – это то, к чему всю жизнь стремилась его душа, но лишь к 50-ти годам он к этому пришёл. В 1991 году состоялся его дебют в Нью-Йорке.

Подробнее

Гравюра «Цветущие деревья»

Мастер: Мибугава Дзюнити

Гравюра «Цветущие деревья», 2021, тираж 18/200

Мибугава Дзюнити – современный художник, родившийся в 1973г. Использует необычные для гравюры приемы – отсутствие четких границ цвета и контура. Это создает эффект живописи и в сочетании с деликатными нежными цветами напоминает акварели и работы пастелью.

Подробнее

Гравюра «Киото, Большой мост в Сандзё» из серии «Пятьдесят три станции Токайдо» (поздняя перегравировка)

Мастер: Утагава Хиросигэ

Серия «53 станции Токайдо» стала одним из самых знаменитых циклов гравюр Японии. На ее создание художника вдохновило путешествие в 1832 году. Тогда он в составе официальной делегации был отправлен ко двору из Эдо в Киото. В пути Утагава Хиросигэ делал наброски и, вернувшись в Эдо, принялся за создание данной серии.

В период Эдо в Японии был популярен внутренний туризм и паломничества. Страна была окутана сетью дорог и станций, на которых путники могли отдохнуть.

Подробнее

Гравюра «Исибэ, деревня Мэкава» из серии «Пятьдесят три станции Токайдо» (поздняя перегравировка)

Мастер: Утагава Хиросигэ

Серия «53 станции Токайдо» стала одним из самых знаменитых циклов гравюр Японии. На ее создание художника вдохновило путешествие в 1832 году. Тогда он в составе официальной делегации был отправлен ко двору из Эдо в Киото. В пути Утагава Хиросигэ делал наброски и, вернувшись в Эдо, принялся за создание данной серии.

В период Эдо в Японии был популярен внутренний туризм и паломничества. Страна была окутана сетью дорог и станций, на которых путники могли отдохнуть.

Подробнее

Гравюра «Хара, утренняя гора Фудзи» из серии «Пятьдесят три станции Токайдо» (поздняя перегравировка)

Мастер: Утагава Хиросигэ

Серия «53 станции Токайдо» стала одним из самых знаменитых циклов гравюр Японии. На ее создание художника вдохновило путешествие в 1832 году. Тогда он в составе официальной делегации был отправлен ко двору из Эдо в Киото. В пути Утагава Хиросигэ делал наброски и, вернувшись в Эдо, принялся за создание данной серии.

В период Эдо в Японии был популярен внутренний туризм и паломничества. Страна была окутана сетью дорог и станций, на которых путники могли отдохнуть.

Подробнее

Гравюра «Актёр Отани Онидзи III в роли Эдобэя» (поздняя перегравировка)

Мастер: Тосюсай Сяраку

Тосюсай Сяраку – уникальная фигура среди японских художников. Период его творчества ограничен 10 месяцами (с мая 1794 по январь 1795г.), но имеет колоссальный вес в мире искусства. Работы художника выделяются несвойственными для своего времени портретным сходствоми экспрессией. Среди идеализированных и условных изображений людей, образы Тосюсай Сяраку выделялись и не сразу получили признание.

Гравюра «Актер Отани Инидзи III в роли Эдобэя» — культовое изображение актера театра Кабуки, известное во всем мире наравне с «Большой волной».

Подробнее

Гравюра «Красавица в снегу» (поздняя перегравировка)

Мастер: Судзуки Харунобу

Судзуки Хиранобу (1725-1770) внес весомый вклад в развитие японской гравюры. Он развил технологии цветной гравюры (нисики-э), позволяющнй создавать ксилографический отпечатки с нескольких гравировальных форм. Художник прославился как мастер изображения красавиц и эротических сцен.

На данной гравюре изображена куртизанка, кутающаяся в роскошные кимоно, в то время как, по всей видимости, слуга несет над ней зонт, защищающий от снега.

Современная перегравировка позволяет в полной мере передать деликатную цветовую гамму, задуманную художником.

Подробнее

Гравюра «Час Тигра» из серии «Двенадцать часов в Ёсиваре» (поздняя перегравировка)

Мастер: Китагава Утамаро (1786-1865)

Гравюра «Час Тигра» из серии «Двенадцать часов в Ёсиваре» отсылает к известному кварталу удовольствий в Ёсивара, расцвет популярности которого пришелся на период Эдо (1603-1868).

Китагава Утамаро был, пожалуй, крупнейшим художником в жанре бидзинга (изображение красавиц), который изображал известных гейш и героинь квартала Ёсивара в различных их ипостасях, начиная от лиричных образов, заканчивая эротическими гравюрами сюнга.

«Час Тигра» в японском исчислении соответствует 3-5 часам утра, времени, когда куртизанки постепенно начин

Подробнее

Гравюра «Час Быка» из серии «Двенадцать часов в Ёсиваре» (поздняя перегравировка)

Мастер: Китагава Утамаро (1786-1865)

Гравюра «Час Быка» из серии «Двенадцать часов в Ёсиваре» отсылает к известному кварталу удовольствий в Ёсивара, расцвет популярности которого пришелся на период Эдо (1603-1868).

Китагава Утамаро был, пожалуй, крупнейшим художником в жанре бидзинга (изображение красавиц), который изображал известных гейш и героинь квартала Ёсивара в различных их ипостасях, начиная от лиричных образов, заканчивая эротическими гравюрами сюнга.

«Час Быка» в японском исчислении соответствует 1-3 часам ночи, показывая сцену ночной жизни квартала Ёсивара.

Подробнее

Гравюра «Усибори в провинции Хитати» (поздняя перегравировка)

Мастер: Кацусика Хокусай

Гравюра «Усибори в провинции Хитати» из серии «Тридцать шесть видов горы Фудзи»

Серия «36 видов Фудзи» стала одной из самых известных в творчестве мастера. Её издание пришлось на зрелый период, когда ему было 70 лет. Сам Хокусай писал в предисловии к серии о том, что ничто, созданное им ранее, не может сравниться с этими гравюрами.

Всего в серии 46 гравюр – 36 основных и 10 дополнительных. Первые гравюры изображают «лицо» Фудзи – это вид на гору со стороны Эдо. На них контур горы прорисован синим цветом, в то время как дополнительные 10 изображают другую сторону Фудзи с черным контуром.

Подробнее

Гравюра «Обратная сторона Фудзи со стороны реки Минобу» (поздняя перегравировка)

Мастер: Кацусика Хокусай

Гравюра «Обратная сторона Фудзи со стороны реки Минобу» из серии «Тридцать шесть видов горы Фудзи»

Серия «36 видов Фудзи» стала одной из самых известных в творчестве мастера. Её издание пришлось на зрелый период, когда ему было 70 лет. Сам Хокусай писал в предисловии к серии о том, что ничто, созданное им ранее, не может сравниться с этими гравюрами.

Всего в серии 46 гравюр – 36 основных и 10 дополнительных. Первые гравюры изображают «лицо» Фудзи – это вид на гору со стороны Эдо. На них контур горы прорисован синим цветом, в то время как дополнительные 10 изображают другую сторону Фудзи с черным контуром.

Подробнее

Гравюра «Красная Фудзи» (поздняя перегравировка)

Мастер: Кацусика Хокусай

Гравюра «Красная Фудзи» из серии «Тридцать шесть видов горы Фудзи»

Серия «36 видов Фудзи» стала одной из самых известных в творчестве мастера. Её издание пришлось на зрелый период, когда ему было 70 лет. Сам Хокусай писал в предисловии к серии о том, что ничто, созданное им ранее, не может сравниться с этими гравюрами.

Всего в серии 46 гравюр – 36 основных и 10 дополнительных. Первые гравюры изображают «лицо» Фудзи – это вид на гору со стороны Эдо. На них контур горы прорисован синим цветом, в то время как дополнительные 10 изображают другую сторону Фудзи с черным контуром.

Подробнее

Время
работы

вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные

Посещение галереи производится только по предворительной записиси

Где мы

Санкт-Петербург
Литейный пр., 24

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Москва
Петровский пер., 5, стр. 4

вт-сб с 11:00-20:00;

вс и пн — выходные

Последняя
информация

Следите за обновлениями на сайте нашей галереи

Ближайшее событие

Никакого ближайшего события нет

купить билет
на мероприятие

Лекция

Лекция 1

29 мая 2026
Moscow

упфывпфывыв ыфвп фвыап фвап фвыап фвыап фывап выап

Записаться к
Арт Менеджеру