Передано в частную коллекцию, возможен подбор схожего предмета
Перегравировка с оригинала 1814 г.
Гравюра относится к жанру «сюнга» — в дословном переводе – «весенние картины». Это название берёт начало от «весенних покоев» на женских половинах китайских и японских императорских дворцов, и – шире – культа плодородия, связанного с весенним обновлением природы.
Также эротические картины назывались «макура-э», «картины на подушке», что связано с обычаем куртизанок и проституток развлекать гостей подобными изображениями во время интимных свиданий. В общем, функция гравюр сюнга была эротической, развлекательной и даже образовательной (отдельные гравюры и целые альбомы дарились невестам перед свадьбой и часто передавались в семье от матери к дочери).
Жанр появился в XVII веке, первым крупным мастером сюнга является Хисикава Моронобу (1618-1694), создавший ряд книг с иллюстрациями, посвящённых сексуальной жизни в браке («Сокровища алькова»), рекомендациям по совместимости партнёров по гороскопу, и просто иллюстрировавших эротические забавы в женских покоях японского дома.
Листы сюнга, как правило, переплетались в книги или альбомы.
Гравюра из коллекции Касугай, большого формата обан, является разворотом альбома «Образцы влюблённых пар» («Эхон цухи но хинагата»), созданного мастером около 1814 года под псевдонимом Сисики Ганко. Двенадцать эротических цен на разворотах альбома дополнены текстами, рассказывающими о разнообразных
любовных и чувственных приключениях, анекдотах и случаях из жизни.
Лист имеет подзаголовок «Неукротимый лев», что является намёком на необузданный темперамент любовника. Кавалер изображён одетым в костюм, характерный для летнего фестиваля, на его голову накинут платок с большим красным иероглифом (обычно, на одежду или головные повязки участников праздничных шествий наносили название храма или профессионального цеха, к которому принадлежала группа танцоров или носильщиков паланкинов). За платок в виде козырька заправлен полураскрытый веер ооги, что также относит действие гравюры к жарким летним месяцам.
Считается, что эта серия сюнга стала вершиной творчества Кацусика Хокусай в жанре эротической гравюры. Искусствоведы отмечают чрезвычайную сложность композиций, линеарной проработки «ключевой доски» и изысканную цветовую гамму полихромной печати.
Из оригинального тиража альбома года сохранилось небольшое число экземпляров. Альбом несколько раз переиздавался при жизни Кацусика Хокусай, после смерти мастера было выпущено несколько альбомов с перегравированными иллюстрациями. Лист из коллекции КАСУГАЙ является перегравировкой середины-второй половины XIX в., и также был смонтирован в альбом (о чём свидетельствует вертикальный сгиб на середине листа).
В целом, перегравировка XIX века полностью сохраняет художественный замысел Кацусика Хокусай, композиционное и колористическое решение гравюры, а также полностью воспроизводит текст прижизненных изданий альбома Хокусай.
Оставьте заявку на консультацию у
арт-менеджера на этом сайте
В назначенное время, приезжайте в
галерею
Арт-менеджер расскажет о тех предметах, которые сейчас могут быть для вас привлекательны, исходя из ваших задач. Если вы ранее не покупали произведения искусства, для вас могут провести консультацию по выбору предметов с инвестиционной привлекательностью.
Каждую неделю в Галереи Касугай поступают особенные экспонаты, на просмотр которых можно записаться
Подробнее
Подробнее
Свиток «Изображение двух тигров»
Подробнее
Ваза клуазоне «Бамбук»
Ваза выполнена в технике перегородчатой эмали – клуазоне. На глянцевом чёрном фоне расположены бамбуковые стволы, в изображении которых использовано разнообразие оттенков зелёной эмали, позволяющей достичь живописности образа.
В дальневосточной культуре бамбук является символом стойкости духа. Благодаря своей гибкости он не ломается под шапками снега, способен выдерживать неблагоприятные погодные условия и даже склоняясь к земле, он поднимается вверх.
Подробнее
Картина «Между светом и тенью»
Мастер: Масуда Каору
Масуда Каору — современная японская художница, известная новаторским подходом к традиционной живописи тушью. В своем творчестве она обращается к каноничным образам японской культуры, особое место среди которых занимают исторические личности великих самураев.
Играя со светом и тенью, художница создает образ величественного льва, проступающего из темноты. Экспрессивными мазками плотной краски она формирует часть «света», контрастирующую с общим дымчатым колоритом работы.
Подробнее
Время
работы
вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные
Посещение галереи производится только по предворительной записиси
Где мы
Санкт-Петербург
Литейный пр., 24
вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные
вт-сб с 11:00-20:00;
вс и пн — выходные
Ближайшее событие
БИЛЕТЫ
Галерея КАСУГАЙ (Санкт-Петербург) представляет выставочный проект, посвященный изображению театра Но в искусстве.
Японский театр Но сочетает в себе различные виды искусства, включая литературу, музыку, вокал, танец, живопись, костюм и многое другое. Куда ведут истоки театра Но? Какие темы затрагивал театр и как повлиял на творчество мастеров гравюры и живописи? Какими были декорации, бутафория и реквизит? Как происходил процесс перевоплощения актера? На выставке вы сможете пройти в «закулисье» многовековой исполнительской традиции, полюбоваться избранными произведениями искусства и по-новому открыть для себя японский театр.
Основу выставки составляют гравюры из крупнейшей театральной серии Цукиока Когё (1869-1927) — «Изображения театра Но» и свитковая живопись художника Мацуно Софу (1899-1963) — «12 месяцев театра Но». Предметный мир театра представлен масками, кимоно, веерами, куклами и коллекцией нэцкэ. В экспозицию вошли произведения из коллекции галереи и шести частных собраний.
Посещение выставки возможно только по предварительной записи с экскурсией.
Записаться к
Арт Менеджеру
Галерея «Касугай»
Оставьте контакты — менеджер ответит в течение рабочего дня.